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jueves, 25 de julio de 2013

EL ARTE ESTÁ DE LUTO

León Ferrari nació en Buenos Aires el 3 de septiembre de 1920 y, hoy en esta misma Ciudad muere a los 92 años este gran artista que deja toda una obra llena de historia de importantes rebeldías.
Un afectuoso recuerdo para estar presente en este momento de inmenso dolor. 
 


martes, 23 de julio de 2013

“NO SQUARE”


el CULTURAL SAN MARTIN

 “NO SQUARE” (SUIZA) EN:           JAZZOLOGIA

SERA LA REUNION 1941  DEL CICLO, EL MARTES 30 DE JULIO, A LAS 20.30 HORAS, EN LA  SALA ENRIQUE MUIÑO, SARMIENTO 1551, CON ENTRADA GRATUITA
 


 
 
 
 
Latin American Tour 2013: presentando su 8º disco

Les Lois de L´Ephémère »

No Square son:

André Hahne (bajo)

Matthieu Dumarque (saxo)

Yannick Opliger (batería)

Mattiheu Roffé (piano)

 

Tras cuatro exitosas visitas, vuelve a Buenos Aires No Square, el reconocido cuarteto suizo de jazz. La banda oriunda de Laussanne es la unión de cuatro fuertes personalidades e invita a viajar a través de ocho nuevas composiciones inspiradas en las giras de los últimos años.

El vínculo con Argentina es sólido: por un lado, uno de sus músicos está en pareja con una argentina, pero además, los paisajes, colores y sonidos norteños han inspirado la composición del tema bautizado Tucumán. No Square nació en 1994 y fue modificando su formación, instrumentación e integrantes a lo largo del tiempo. El proyecto editó ocho discos siendo el último Les Lois de L´Ephémère (2012), material que refleja nítidamente la madurez y la energía del grupo. La banda ha participado de festivales como el de La Habana -invitados por Chucho Valdez- y  otros de Suiza; Alemania; Francia; Polonia; Chile; Uruguay y Argentina.  La banda teloneó a artistas de renombre tales como Bill Carrothers; Reneaud García-Fons; Joe Lovano; Erik Trufaz; William Parker y Stacy Kent. Además, en 2009 tocaron con el trompetista Stephan Belmondo en el marco de los 15 años del grupo. También, entre otros proyectos, realizaron la banda de sonora para la obra  de Jean Cocteau: “La voz humana”.

COORDINACIÓN Y COMENTARIOS: CARLOS INZILLO.

Para más información:  4374-1251 al 59 Int. 2135 y 2269. Sarmiento 1551 – C.A.B.A.                                                    www.centroculturalsanmartin.com

Las entradas se retiran dos horas antes de la función (Capacidad limitada)

lunes, 22 de julio de 2013

LOS MUNDOS SUTILES, HACIA ANTONIO MACHADO

 
"Los mundos sutiles", de Eduardo Chapero-JacksonEspaña, 2012. 78 min.
El próximo miércoles 24 de julio a las 18 hs. se proyectará en el Auditorio de Fundación Proa la película “Los Mundos Sutiles” dirigida por el director madrileño Eduardo Chapero-Jackson. El film interpreta vida y obra del poeta y dramaturgo Antonio Machado desde sus textos y a través de la danza. Al finalizar, el director formará parte de una mesa redonda junto con el poeta Hugo Mujica, el crítico Maximiliano Tomas y el coreógrafo Pablo Rotemberg para profundizar el diálogo entre las distintas disciplinas.
 



“Yo amo los mundos sutiles, ingrávidos y gentiles, como pompas de jabón”. Una voz en off narra los primeros cantares de Los Campos de Castilla y arroja el comienzo de este documental que se fusiona con la ficción para zambullirse en la profundidad del mundo de Antonio Machado y en la realidad de España del 1900

La protagonista es Sira, una estudiante de danza contemporánea que se prepara para interpretar una muestra en homenaje a Antonio Machado. A lo largo del documental la bailarina danza entre los matices de sus versos para contarnos acerca de la infancia del poeta, su despertar a la poesía, las tertulias con Rubén Darío y Oscar Wilde que cambiarán su vida para siempre, sus dos amores, la resistencia política y el destierro; hasta llegar al ocaso de su vida y al bostezo de la Guerra Civil Española.
 
 

 



"Los mundos sutiles" es una obra sensible y un recorrido sumamente placentero por los pasillos del alma del inspirador poeta, desde el relato, la música y la danza. Fue candidata a Mejor Documental en los premios Goya 2013 y Mención especial del jurado en la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci 2012).

Miércoles 24 de julio, 18 hs.
Entradas disponibles desde las 11 hs. en Recepción.
Admisión libre hasta llenar la capacidad del Auditorio.

Informes y reservas: auditorio@proa.org / 4104-1001Toda la información en http://proa.org/esp/events

Al presentar la película lo que Chapero dice es que él descubre un Machado diferente del que había aprendido de chico en la escuela que le resultaba aburrido y que lo que intenta es traerlo al Siglo XXI. Con seguridad que lo logra pasando por la protagonista que a través del libro de Ian Gibson recorre la vida del poeta como el eje principal.

sábado, 20 de julio de 2013

FELIZ DIA A TODOS LOS AMIGOS


No te rindas, aún estás a tiempo
De alcanzar y comenzar de nuevo,
Aceptar tus sombras,
Enterrar tus miedos,
Liberar el lastre,
Retomar el vuelo.
No te rindas que la vida es eso,
Continuar el viaje,
Perseguir tus sueños,
Destrabar el tiempo,
Correr los escombros,
Y destapar el cielo.
No te rindas, por favor no cedas,
Aunque el frío queme,
Aunque el miedo muerda,
Aunque el sol se esconda,
Y se calle el viento,
Aún hay fuego en tu alma
Aún hay vida en tus sueños.
Porque la vida es tuya y tuyo también el deseo
Porque lo has querido y porque te quiero
Porque existe el vino y el amor, es cierto.
Porque no hay heridas que no cure el tiempo.
Abrir las puertas,
Quitar los cerrojos,
Abandonar las murallas que te protegieron,
Vivir la vida y aceptar el reto,
Recuperar la risa,
Ensayar un canto,
Bajar la guardia y extender las manos
Desplegar las alas
E intentar de nuevo,
Celebrar la vida y retomar los cielos.
No te rindas, por favor no cedas,
Aunque el frío queme,
Aunque el miedo muerda,
Aunque el sol se ponga y se calle el viento,
Aún hay fuego en tu alma,
Aún hay vida en tus sueños
Porque cada día es un comienzo nuevo,
Porque esta es la hora y el mejor momento.
Porque no estás solo, porque
 
Mario Benedetti


sábado, 13 de julio de 2013

TRES HERMANOS

Tres hermanos. Texto y Dirección: Roberto Ibañez.

La obra gira en torno a una familia que  vuelve a reunirse luego de la muerte de su padre. Tres hermanos habla del des-entierro de los deseos y secretos familiares en un marco escenográfico disecado por la desmemoria y por la confusión de deudas y ambiciones. La lucha por la posesión intentará un ajuste histórico ante relaciones enrarecidas por la ausencia de lazos. Frente a la desintegración del grupo familiar, una repentina aparición encarnará lo mejor de lo que ya no está.

Funciones: miércoles a las 20.30. hs. Teatro: El Tinglado, Mario Bravo 948.  Entradas $100. Informes: 4863-1188.
 
 
Esta obra nos deleita especialmente por las excelentes actuaciones que presenta su elenco con presencia de personajes notablemente fuertes.
Con dramatismo e ironía transcurre el momento en que después de muerto el padre se reúne una familia que cuenta con todo tipo de diferencias, desde sociales hasta ideológicas y cómo en la historia familiar hay un vacío de ilusiones, de sueños que en este caso están representados por un aljibe al que le tiran monedas pidiendo se le cumplan los sueños más secretos como parece que tenía el padre llamado Federico.

 
ELENCO
Carlos La Rosa
Sofía Gil
Juan Carlos Ricci
Nonnel Nhoj
Andrea Vázquez
Eduardo Lamoglia
Iluminación: Roberto Ibáñez
Diseño gráfico: Pedro Flores Maldonado
Vestuario: Alicia Gumá
Diseño del espacio: Víctor De Pilla
Asistencia de dirección: Claudia Rodríguez Eguiguren
Dramaturgia y dirección: Roberto Ibáñez
Sonidos: Xristian Grilli
Asistente escenográfico: Matías Ledesma
Prensa: Simkin & Franco
Operador de luces: Sebastián Crasso
Fotografía y video: Pedro Flores Maldonado

jueves, 11 de julio de 2013

YAYOI KUSAMA - OBSESION INFINITA

 



 
Lo más significativo en esta artista son su obsesión por los puntos o lunares  como muestran los árboles que preparan a la exposición mientras los visitantes esperan para entrar.
Ya adentro hay una selección que va desde sus comienzos con una muestra de diapositivas con un paraguas a modo de sombrilla, decorado con flores mientras camina en Nueva York.
Luego podemos ver sus primeras pinturas que comienzan en 1948, cuando va a estudiar a Kioto y, una frase significante de su autobiografía dice -el arte lucha en la frontera entre la vida y la muerte ........... Mi arte necesitaba una libertad mayor y un mundo más amplio -
Yayoi Kusama se encuentra recluida desde 1977 en un sanatorio de salud mental, en su natal Japón por su propia voluntad y trabaja en su estudio muy cercano a él.
Y es en distintos ambientes llenos de puntos por todos lados y con luces florecentes que se va repitiendo el transcurrir de su obra; a veces en ambientes que podrían ser hogareños. Hay también un documental con imágenes de un happening con sensaciones que transmiten cierto caos. 
Obsesión Infinita, más que una instalación, es una muestra de sus obras cuyo estilo conquistó, en 1957, a los críticos de arte en Nueva York; fue entonces cuando la artista japonesa tuvo la oportunidad de conocer a diversas personalidades artísticas de la época: Andy Warhol, Donal Judd, Claes Oldenburg y Joseph Cornell. Se dice que su visita a la Gran Manzana fue definitiva no sólo en su arte, pues ahora es considerada como una de las artistas que innovaron el Pop Art.
 
MALBA
Museo de Arte Latino Americano
   Av Pres. Figueroa Alcorta 3415  
hasta el 16 de Septiembre

miércoles, 10 de julio de 2013

ROUX - MUESTRA ANTOLOGICA

 
CENTRAL NEWBERRY
Jorge Newberry 3599
C.A.B.A.

TIERRA DEL FUEGO

Tierra del Fuego. Dramaturgia: Mario Diament y Dirección: Daniel Marcove.  Inspirada en un hecho real, Tierra del Fuego cuenta la historia de una ex azafata israelí, víctima de un atentado en el que resultó herida y su mejor amiga muerta. 22 años después decide visitar y encontrase  con el terrorista autor del atentado,  quien está detenido en una prisión de Londres, condenado a cadena perpetua. El relato se propone reflexionar sobre la necesidad de escuchar la narrativa del otro, del enemigo,  como condición necesaria para iniciar un diálogo. Y comenzar a esbozar la paz y la convivencia pacífica como posibilidad. Estreno para público: sábado 18 de mayo a las 20hs Funciones: sábados a las 20 hs. Teatro: El Tinglado. Dirección: Mario Bravo 960.  Entradas $120. Informes: 4863-1188

 
 
Aunque con una escenografía simple, esta pieza teatral cumple el objetivo de reunir dos mundos opuestos separados por un conflicto bélico y deja traslucir una serie de sentimientos que se suceden a través de un encuentro en búsqueda de una verdad, terminando con una historia de amor. La excelente actuación de sus personajes hace que la obra sea muy llevadera a pesar de tener más de una hora y media de duración.
 
Acerca de "Tierra del Fuego";
 
Durante muchos años pensé en abordar una obra sobre el conflicto palestino-israelí. Me parecía un tema trágico y actual, estrechamente vinculado a mis preocupaciones personales, pero más aún, un conflicto cuyas resonancias son universales. Esencialmente, lo veía como una historia de dos injusticias atrapadas en un círculo violento de acusaciones mutuas, donde la verdad oscila como un péndulo, dependiendo de quien cuenta la historia.
 
... Mario Diament
Director:
Daniel Marcove 
Autor:
Mario Diament 
Actúan:
Alejandra Darin, Pepe Monje, Ricardo Merkin, Elena Petraglia, Juan Carlos Ricci y Miguel Jordan. 
Diseño gráfico:
Pedro Flores Maldonado 
Producción:
(Ejecutiva) Pablo Silva 
Vestuario:
Daniela Taiana 
Diseño del espacio:
Tito Egurza 
Asistencia de dirección:
Iardena Stilman 
Musica:
Sergio Vainikoff 
Asistencia de Producción :
Maria Daniela Laprea, Henry Rosales 
Realización de escenografía:
María José Crivella y Marina Apollonio 
Realización de vestuario :
Lidia Benitez 
Fotos :
Gianni Mestichelli 
                                                                                                                                                                     

sábado, 6 de julio de 2013

VIENDO LA MUESTRA DE ARGRA


Con la imagen de la madre de Marita Verón (Susana Trimarco), se anuncia y da comienzo la muestra de ARGRA. Más de 250 fotografías en exposición, seleccionadas entre más de 2700 imágenes enviadas por reporteros de todo el país. En esta oportunidad, el Comité Editor de la muestra estuvo conformado por: Lasalvia, Emiliano; Perrino, José Luis; Pisarenko, Natacha; Grossman, Eduardo y Guerrero, Alejandro.
 
Imágenes en blanco y negro y también en color. Todas denuncian algo así como el dolor, la pobreza, los reclamos por la justicia. A veces como simples caras de una realidad cotidiana o tal vez alguna catástrofe. No faltan retratos que nos dan un testimonio, paisajes que nos muestran algún rincón de nuestro país o como el caso de las fotos de Perú donde la combinación de la precariedad de sus viviendas y los colores de sus personajes nos cuentan algo.
El deporte de aquí y del mundo sería otro testimonio, a la vez que la política es captada como gran expresión de figuras de la actualidad. Todo, indudablemente, deja una huella que nos habla, al igual que algunas estrellas de la música que nos hacen vibrar.

MENSAJES PARA EL BLOG

Hoy quiero agradecer a todos los que visitan el blog de El duende y especialmente a los mails que llegan con algún comentario.

cuánto laburo y cuánta celeridad!!
felicitaciones, beso

Mireille Vincendeau

Esta relindo el blog Mary, dan ganas de ir o haber estado, 
un beso grande
Vero (Rapela)

jueves, 4 de julio de 2013

"50 AÑOS DEL CUARTETO CEDRON"

"Y QUE VIVA EL TATA"
 

Anoche 3 de Julio el Teatro Cervantes estaba de fiesta reuniendo al "Cuarteto Cedrón" para festejar su 50 aniversario.
 
A lo largo de la presentación se dieron inmejorables recuerdos a las figuras de la cultura Argentina, con un toque de humor en el que resaltó los "30 años de vacaciones" que se tomó el Tata mientras estuvo en Francia, ironía a sus 30 años de exilio, para quien no lo sepa.
Habló de Cortázar, de Juan Gelman, de Homero Manzi, de Jaime Torres (quien se encontraba presente en la sala), Dolores Solá................. etc. etc.
 
También se llenó de anécdotas y recuerdos de sus familiares y amigos del pasado en un origen bohemio y rodeado de intelectuales en barrios como La Boca y su actual tan querido Boedo. Y era con el infaltable bis de "Eche veinte centavos en la ranura" que Juan el "Tata" Cedrón, se despidió de un público que lo ovacionaba cálidamente.

Juan "Tata" Cedrón       Voz y guitarra
Miguel Pralno                Viola
Daniel Cabrera               Bandoneón
Román Cedrón               Contrabajo

libros

  • Poesías de Nicanor Parra
  • Un tranvia llamado deseo

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